灯光音响师主要工作内容
1、灯光设计和制作的主要任务:
(1)满足观众群体视线或摄象机对舞台和被摄体照度的要求。
(2)将表演区分割成不同区域的作用。
(3)将舞台的平面结构变换为视觉上的立体结构。
(4)重点塑造主要场景和主要人物的形象,引导和指示观众的注 意力。 (5)利用光线特点和照明手段参与舞台的画面构图。
(6)表达和衬托演员的剧中情绪、情感。
(7)展现和描述环境气氛,交代剧情的时间等。
2、音响
(1)电源的确定,注意避免与灯光电源共接 。
(2)总控制台的摆放位置:尽量摆设在舞台前方的一侧,并能听 清楚的扩音信号范围的位置为适。
(3)音箱摆放方式,根据现场观众区的具体空间进行设计(可采 用集中或分散式) 。
(4)线路分布,注意弱电信号线不要与强电信号线在一起 。
众所周知灯光音响出租的艺术效果是随着演出的进展、气氛的不断变换而展现的,根据情节的发展对人物以及所需的特定场景进行*的视觉环境的灯光设计和听觉欢迎的音响设计,并有目的将设计意图以视觉形象的方式再现给观众。
灯光变化与调光技术:
舞台调光是组织灯光变化的重要工具,它是演出灯光控制的主要执行机构,是灯光控制系统中的**神经。当代舞台调光设备已大大**过“调光”概念,它还控制与灯光变化有关的各种照明机械,以及非调光的光源控制,实则已由“调光”概念发展成“舞台灯光系统”控制概念。
灯光变化过程中的视觉效果:
灯光变化所反映的变化形式是一种空间转换到另一种空间的光区变化;一种亮度转换到另一种亮度的光量变化;一种色彩转换到另一种色彩的光色变化,这是灯光变化的三种基本形式。三者通常是混合的视觉效果,因此在光区、光量、光色三者控制方面要注意光比的搭配和人物与人物处在不同空间的关系。
灯光变化有渐变与突变,都与变化的时间长短有关。这种过程的时间长短把握,主要有赖于剧情的节奏速度,表演调度(或画面调度)的节奏速度、音乐(或音响效果)的节奏速度与灯光在技术处理上的宽容度的协调。这里需要说明:速度与节奏作为变化的戏剧效应,在观众视觉感受上是一个完整的概念。而作为舞台动作的展开,与变化技术的分析,则是两种概念。速度是时间过程的反应,节奏是情绪过程反映,是外在与内在的结合。